Dots & Loops_音乐专辑
Dots & Loops
表演者: Stereolab
流派: 电子
专辑类型: 专辑
介质: Audio CD
发行时间: 1997
唱片数: 1
出版者: Elektra/Wea
条形码: 0075596206525
专辑简介
植根于德国实验摇滚，具有艺术摇滚以及Lo-Fi的审美观，融合一些相对于传统摇滚乐较为边缘的风格诸如 bossa nova和lounge-pop，甜蜜的60年代流行调子，左倾马克思主义的虔诚拥护者，近一半时间用人们难以理解的法语演唱，拥有两位声音超凡的女歌手，使用简单传统甚至过时的乐器却制造出最未来派的声音，永不停歇的实验姿态。”提起Stereolab, 熟知的人们总是愿意拿这些词句来向别人讲述。然而音乐不是文字，连同上述这些放在同一支乐队身上甚至显得矛盾的描述一起，即使再添加若干或通俗或玄奥的形容词，你还是难以对Stereolab有完整的概念。别无它法，想知道Stereolab的音乐到底是什么样子，只能去亲自聆听。
也许你会质疑，“用文字来描述都这般复杂，真正听起来会不会很晦涩不好消化？”我的答案是：“NO”。很显然，那正是它的魅力所在！
举目回望，来自英国伦敦的Stereolab已经跨越了自己独立音乐生涯的十年，经过多年的发展和坚持不懈的实验探索，Stereolab颠覆了流行音乐的概念并成为90年代以来最具亲合力和商业价值的另类团体，影响了大批号称Post-Rock的后起之秀，和芝加哥实验团体Tortoise以及The Sea and Cake等构成了后摇滚王国里一道最绚丽的风景。
然而，这一切傲人的成绩都因为2002年末一条来自Stereolab官方网站的消息而显得黯然失色。"It is with great regret and deep sadness that we announce the death of Mary Hansen"（怀着极大的遗憾和深切的悲痛，我们宣布并哀悼玛丽·韩森的死）。这条新闻震惊了所有关注他们的乐迷，就连乐队成员自己一时间也难以接受这样一个突如其来的残酷事实——12月9日，骑着脚踏车的Mary在伦敦街头发生交通事故，被一辆卡车夺去了年仅36岁的生命。
Mary Hansen是个可爱的澳大利亚女孩，1966年1月11日出生在Queensland（ 昆士兰州）一个叫 Maryborough的小镇上。80年代后期来到了伦敦，通过艾塞克斯郡一支死硬的激进主义乐队Wolfhounds，Mary结识了同样具有“左翼政治思想”(Left-wing)，当时和Wolfhounds一起发展，相互扶持的McCarthy乐队。而McCarthy算得上是Stereolab的半个前身，后来的Tim Gane（Guitar/moog）和Laetitia Sadier（Vocal）当时都在那个乐队里任职。在McCarthy解散之后，这对情侣于1991年着手组建了Stereolab。
经过和Gane及Sadier的几次接触后，Mary于1992年正式加入乐队。作为Stereolab的第二歌手和吉他手，从单曲Lo Fi开始，她参与录制了包括倍受评论界青睐的Mars Audiac Quintet（1994）， Emperor Tomato Ketchup（1996）以及2001年的回归之作Sound-Dust等日后发行的所有唱片，和Sadier, Gane, 以及鼓手Andy Ramsay一起成为乐队的核心成员。另外，High Llamas'乐队的Sean O'Hagan（Guitar/keyboard）也时常的出现在Stereolab的录音和演出当中，他和The Beach Boy相像的编曲思路，无不使本来就对60年代流行歌情有独衷的Stereolab散发出更多醇熟华丽的复古气质。虽然不是正式成员，但Hagan对Stereolab的贡献举足轻重。今日阵线的其他队友还包括 Richard Harrison（Bass）和Morgane Lhote（Farfisa）。
过去的十年间，Stereolab共出版过八张专辑和数量繁多的EP，而发行于各个厂牌之下限量版本的单曲更是数不胜数。这一切都源于Tim Gane惊人的创造力——他负责乐队所有旋律部分的创作。“当连我们也自己搞不清到底都写过哪些歌的时候”，Mary开玩笑地说，“我们不得不劝Gane稍微节制一下自己的才华”(备注：乐迷们正巴不得Gane的才华越来越横溢呢)。
聆听Stereolab的音乐，似乎是在收听信号传输自‘未来’的AM无线电广播，那种混合在一起的声音当然很酷，可当你试图归纳自己获得的感觉时，却常常只能坐在那里抓耳挠腮理不清头绪，神秘感油然而生，却更加令你着迷，大多时候你愿意保持这种感觉，可偶尔地，在你感到惊讶的同时也会好奇他们究竟是如何制造这些声音的？
“偶然性占很大比例”，谈到作品的‘加工过程’，Mary较为详细地介绍了他们在录音室里的工作细节，“Tim不时地带来一些录音带，里面录着他创作的‘动机’，比如Metronomic Underground这首歌，最初仅有20几秒钟长。我们坐下来，开始工作，其中包括我去领会歌词的意思以及学习如何用法语来发音，声响方面则是顺其自然地让它自行发展，我们仅仅是把声音一曾曾地堆积上去。除非 Tim突然有了绝妙的主意，其他时候他宁愿弄乱一切。人声及电子合成器都是最后才加进去，而在芝加哥的时候，John McEntire（Tortoise乐队的领军人物，Stereolab的制作人）还会在音乐中加入包括鼓机在内的所有其他音效。虽然我们喜欢老旧的录音方法，但对歌曲的编和写我们不会遵照传统的方式”。
一直以来，乐队的歌词都是由Laetita Sadier撰写。由于Sadier是土生土长的法国人，所以很多歌曲都是用法语演唱，对于这种和其他大多数人一样并不了解的语言，Mary能投入地用它来演唱吗？
“是的，毫无疑问”，Mary果断的回答。“用法语来演唱有很大的不同，我的意思是，某一类东西用英语是无法表达的。对于我来说，演唱法语歌曲趣味横生，你可以唱你想唱的东西，这主要取决于你的情绪好坏，有时你也可以什么都不唱。很多法语歌曲非常抽象因为法国是一个很哲学的民族，所有的时间里，他们都在以哲学的方式生活和思考！”
除了生动丰富的编曲及Gane一手流利的刷弦吉他，Stereolab之声中最耐人寻味的部分当属Sadier和Mary二人用柔和细致的嗓音共同营造的虚幻之境了。Sadier那沉着暖味的女中音演唱在音乐中居主导地位自是无可质疑，然而若是少了Mary那轻快回环，永远不离其左右的"la la la or ba ba ba"和声，我相信Stereolab的声音品质肯定是要打折扣的。这就好比爵士乐领域的天才搭档——Charlie Parker和Dizzy Gillespie的萨克斯与小号的合奏，美感总是从两者相互启发又针锋相对的化学作用中才得以流露。Mary相对于Stereolab的重要作用，曾有乐评人作过很中肯的评价："Laetita Sadier's voice will never sound as good as it does with Mary's voice with it"（有玛丽一起时的萨迪亚总是比她单独出现的声音出色）。当人们为Mary的灵魂哀悼的时候，也何尝不为那消失的完美唏嘘不已。
这一个月以来，无数的乐迷在Stereolab的官方网页上向Mary和她的家人表示敬意。经过家人的商量，Mary被埋葬在她的故乡Maryborough。圣诞节的第二天，乐队成员邀请一些亲友和歌迷参加了在底特律召开的鸡尾酒晚会，出席者将漫谈并发出一些声响，互相敬酒同时大声地传达一些爱，Mary将听到这一切并让她知道人们永远都会怀念她。
曲目
? Brakhage
? Miss Modular
? Flower Called Nowhere
? Diagonals
? Prisoner of Mars
? Rainbo Conversation
? Refractions in the Plastic Pulse
? Parsec
? Ticker-Tape of the Unconscious
? Contronatura
