Carlo Maria Giulini: Great Conductors of the 20th Century_音乐专辑
Carlo Maria Giulini: Great Conductors of the 20th Century
又名: 20世纪伟大指挥家系列 朱里尼/朱利尼
表演者: Carlo Maria Giulini
流派: 古典
专辑类型: Original recording remastered
介质: Audio CD
发行时间: 2003-02-11
唱片数: 2
出版者: EMI Classics
条形码: 0724357546225
专辑简介
贝多芬：艾格蒙序曲（4）、第7交响曲（2）
比才：儿戏，作品第48号（1）
拉威尔：鹅妈妈（3）
罗西尼：坦克雷迪序曲（1）
舒曼：第3交响曲（马勒改编）（1）
约翰?施特劳斯：皇帝圆舞曲（5）
斯特拉文斯基：火鸟组曲（1）
演奏：爱乐乐团（1），芝加哥交响乐团（2），巴伐利亚广播交响乐团（3），都灵广播交响乐团（4），维也纳交响乐团（5）
指挥：卡洛?马里奥?朱里尼
录音：伦敦金斯威音乐厅，1956年10月（斯特拉文斯基/比才），1958年6月（舒曼），1964年4月（罗西尼）；都灵会堂，1968年1月（艾格蒙）；芝加哥麦地那教堂，1971年3月（贝多芬第7）；维也纳ORF录音室，1974年4月（施特劳斯）；慕尼黑Herkulessaal，1979年1月（拉威尔）
唱片号：EMI CLASSICS 5754622
这套唱片是EMI伟大指挥家系列中的第18辑。到目前为止，这个系列发行了一些从大公司和广播电台存档中从未发行过的录音，也重新发行了一些很有价值的曲目。第18辑也不例外。
很难相信，从20世纪中期到90年代晚期，朱里尼极少录音，而且他现在已经不再从事指挥工作。当我们想去找寻朱里尼的著名录音作品，它们大部分都是至少来自20年前的。他的声望得以维系是来自三大唱片公司EMI、DG和Sony不断地重新发行他的录音。
由于年龄的原因，朱里尼现在的指挥风格变得越来越和缓。因此，这个专辑就显得非常引人注目，因为专辑选取了他早期的一些录音，而那时候他与爱乐乐团合作在伦敦进行了多场演出，深受欢迎。
唱片中最早的录音是1956年录制的斯特拉文斯基和比才的作品。爱乐乐团的情绪显得非常高昂，节奏富于变化，音色温暖而充满活力。两首曲子都是在金斯威音乐厅里录制的。另一首由爱乐乐团录制的曲目是马勒改编的舒曼《第3交响曲》，录音时间是1958年。同样，那种清澈、温暖的音色，也正是那时EMI为乐团录音的典型音色。在Abbey路录音室的那些录音，还要优于在金斯威音乐厅的录音。
《坦克雷迪序曲》录制于1964年。这些录音在很长时间都是作为EMI录音室里罗西尼序曲集的一部分。如果你聆听了这个录音，你就会感觉这就是所需要的那种诠释，并且富于朱里尼歌剧风格的特质。从过去从未发行过的录音角度来看，这是这个系列录音中最优秀的之一。因此，我们能够有机会更多地了解指挥家的艺术思想，而不是重复听一些过去已经发行的录音。
芝加哥交响乐团演奏的贝多芬《第7交响曲》是典型的大西洋彼岸的风格：宏大有力的铜管加上朱里尼在慢板乐章中一些自然活泼的诠释，但确实把舞曲中的精髓带给了听众。
唱片内页的小册子提醒我们不要对由都灵广播交响乐团演奏，现场录音的《艾格蒙序曲》期望过高。原本我想可能结果真的有些可怕，但是聆听过后，我发现录音很生动，令人愉悦。录音很清晰，听众的声音虽然可以听到，但是相对也非常安静。
另外一个现场录音是由维也纳交响乐团演奏一首约翰?施特劳斯圆舞曲。有意思的是，虽然曲目是朱里尼所擅长的，但是对整辑唱片来说，这不是决定性的因素，当然也不是败笔。
对我来说，整辑唱片中最精彩的演绎是《鹅妈妈》，它是1979年在慕尼黑现场录制。音乐令人愉悦，完美而敏锐地诠释了拉威尔的作品。德国乐团很好地演奏了一位法国音乐家的作品。听上去，音乐就象是两次现场录音的合成版本，因为在演奏的过程中听众的噪音很小，但是在乐曲结束时却有着雷鸣般的掌声。单就这首曲子来看，就值得购买这套唱片。
曲目
Finale
