The Ligeti Project I: Melodien / Chamber Concerto / Piano Concerto / Mysteries of the Macabre_音乐专辑
The Ligeti Project I: Melodien / Chamber Concerto / Piano Concerto / Mysteries of the Macabre
又名: 利盖蒂《旋律》《室内协奏曲》《钢琴协奏曲》《死亡奥秘》/利盖蒂录音计划专辑卷一
表演者: Sch?nberg Ensemble/ASKO Ensemble/Reinbert de Leeuw
专辑类型: CD
介质: Audio CD
发行时间: 2001-04-17
唱片数: 1
出版者: Teldec
条形码: 0685738395323
专辑简介
利盖蒂
匈牙利出生的作曲家，1967年成为奥地利公民。1950－56年在布达佩斯音乐学校任讲师，56年离开匈牙利，先在科隆电子实验室工作，后定居奥地利。1959－72年在达姆施塔特讲授现代音乐，1973－89年在汉堡音乐学院任作曲教授。虽受电子音乐启发而作曲，但自1958年来只为“现场演奏”的音乐家创作。他的管弦乐写作采用计算精密的织体和密而不实的配器，直接师承韦伯恩（这种作法被利盖蒂称为“微复调”）。
——简明牛津音乐辞典
室内协奏曲
利盖蒂的《室内协奏曲》完成于1969－70年。这部为13件乐器所写的作品题献给维也纳的行列合奏团以及他们的指挥兼作曲家弗雷德里希·切哈。所有5件弦乐器、4件木管乐、2件铜管和2架键盘乐器并不组成任何固定的乐队模式。利盖蒂通过这样一种组合迫使这部协奏曲成为一部纯粹的乐队协奏曲，每个演奏员都具有同样重要的地位，而不是形成独奏与全奏的对比。
全曲中，令利盖蒂痴迷的微复调写作法处处可见。虽然每个声部都有各自独立的旋律，但彼此交织的音响甚至错位的节奏都是他刻意而为。按利盖蒂自己的说法，四个乐章彼此间也有截然不同的个性。第一乐章通过微复调强调各声部之间的交织。第二乐章则倾向于齐奏。第三乐章表现了一种机械化的倾向。最后一个乐章则是疯狂的急板。
钢琴协奏曲
1985年，利盖蒂创作的第一套《钢琴练习曲》标志着他创作兴趣的重大转变。当时，他开始抛弃日渐过时的半音体系以及微复调创作技法。利盖蒂的新作品展现出清晰的音乐线条，更加关注不同品质声音之间的融合。紧接着《钢琴练习曲》，利盖蒂推出了他为钢琴与室内乐队创作的《钢琴协奏曲》。这部作品是对他新创立的创作法的研究。
利盖蒂的新创作法被他称为“纹理式”作曲法。这种技法受到现代电子显示屏的启发。显示屏上，无数个光电并不移动，只是按照一定程序闪烁。这种闪烁本身并不奇特，但当程序恰当的时候，整个屏幕上无数个点就组成了生动的图形。利盖蒂在作品中塑造了无数细小的片断，通过这些片断在不同时机的奏响最终汇聚成一部完整的音响作品。(上海贝多芬整理)
近期“乐海览奇”网站提供该唱片选曲下载：
http://www.classical
曲目
Ligeti : Mysteries of the Macabre
