Mao′s Last Dancer_音乐专辑
Mao′s Last Dancer
又名: 最后的舞者
表演者: Christopher Gordon
流派: 原声
专辑类型: 专辑
介质: CD
发行时间: 2009
唱片数: 1
出版者: Sony Classical (Australia)
条形码: 9780802797780
专辑简介
(西班牙语)
Esta “historia de película”, prosada en libro por el propio Li en 2008, es llevada a la gran pantalla por el dúo de productores responsables del éxito internacional de otro biopic, “Shine”, y dirigida por el realizador australiano Bruce Beresford, al que recordarán por estar al frente de la ridículamente oscarizada “Paseando a Miss Daisy”. Alejado, desde hace cuatro a?os, de la notoriedad pública alcanzada con “Master and Comander”, Christopher Gordon retorna al primer plano gracias a este “bombón” cinematográfico que, a tenor de los resultados, no desaprovecha. A través de una multi-colorista partitura, no sólo desde el punto de vista temático (la música incidental convive con famosas piezas de ballet, algunas creadas con antelación por el propio Gordon para la cinta, en un trabajo que le ha ocupado cerca de un a?o), sino tímbrico (los instrumentos chinos, como erhu, zhonghu, pipa, guzheng o yangqin, aparecen admirablemente fusionados con la orquesta sinfónica), el compositor nos regala, quizás, el mejor trabajo de este “aterrador” (en términos creativos) 2009.
Desde un punto de vista narrativo, Gordon acude, en una obra plagada de peque?as células motívicas secundarias, a dos temas centrales con los que trata de conducir la partitura, siempre, por la senda de la elegancia. El “tema de Li Cunxin”, surgido a partir de un motivo de cuatro notas para flauta de bambú al que sigue un inspirado scherzo, sirve de arranque a la edición en “Out of the Well” y salpica buena parte de la obra (“Story of the Frog”, “Becoming a Dancer”) hasta occidentalizarse tras la huída de Li a Estados Unidos (flautas y cuerdas en “Reunion”). Por otro lado, el “tema de la familia”, una bella melodía que conecta al bailarín con sus raíces, aparece en la pipa en “Family”, al guzheng en “Becoming a Dancer”, uno de los highlights de la partitura, y al erhu en “Reunion”. Junto a ellos, Gordon explota todo el componente emocional de la trama a través de otro brillante trío de cortes: el conmovedor y tenso “The Consulate” (sin duda, el más dramático de la edición, donde regresa el tema de la familia), el tristísimo “Dance of Longing”, con pasajes donde sobresale una magnífica escritura para violín, y el épico “Finale”, cuyo crescendo, precedido por una frase a cuerdas armonizada á la Portman y por una poderosa introducción del metal, pone broche de oro a tan inspirado repertorio.
Para hacer frente a las numerosas piezas de ballet contendidas en la película, Gordon se encarga de la composición de algunas propias, aportando una meridiana dosis de modernidad al repertorio clásico incluido, además de realizar varios ejercicios a piano que aparecen fusionados en un solo bloque del compacto (“Sirhc Nodrog′s Book of Ballet Exercises for the Pianoforte”). Junto a la emocionante “Pas de Deux” (tras la que se esconde uno de los concertistas de piano más laureados de Australia, Clemens Leske), pieza que salta su estructura diegética y se incorpora al cuerpo de la propia música incidental (“Break Up”), Gordon demuestra un interesante eclecticismo en temas tan diferentes como la pseudo-jazzística “Free Dance” para piano, contrabajo, percusión y timbal, donde aproxima los ritmos cubanos al universo Weill en un corte agresivo a la par que sensual; la militarista “Madame′s Model Ballet”, un divertimento construido sobre ritmos sincopados y timbres orientales; o con la camerística y atmosférica “Brush Dance” para chelo, arpa, guzheng y percusiones (gongs, tam-tam y crótalos). Además, el autor de “On the Beach” realiza arreglos muy personales a piezas tan conocidas como “El Lago de los Cines” de Tchaikovsky o el “Giselle” de Fred Burgmüller, y ofrece una nueva orquestación al “Pas de Deux” del “Quijote” de León Minkus.
Junto a otros ejercicios fílmicos con los que comparte, en cierto modo, argumento -“Slow Dancing in the Big City” (Conti) o “Becoming Colette” (Scott)-, la clave del éxito de “Mao′s Last Dancer”, aunque resulte paradójico, reside en la utilización de un formato plenamente convencional, en la plasticidad que atribuye Gordon a una composición cuyo objetivo principal es conducir las emociones de la audiencia a partir de un fondo sonoro uniforme que tiende a aglutinar realidad (música diegética) y ficción (música incidental) –similitud con la que incrementa el sentimiento de desorientación de Li, un “juguete roto” víctima del conflicto político entre las dos superpotencias-, lo que la aleja de buena parte de la música (fast and food) cinematográfica actual, interesada en la mera generación de ambientes. Vinculado a un contexto musical vigente décadas atrás, Gordon se subordina a los tópicos (música étnica, crescendos dramáticos…) y los aplica con una firmeza ejemplar, trascendiéndolos y alcanzando una singularidad sonora propia que, sin imposturas y a partir de un tono contenido, se cita de frente con la emoción.
曲目
Tracklist
(65.13 minutos)
1. Out of the Well (02:22)
2. Village Life (01:40)
3. Lullaby (00:51)
4. Story of the Frog (01:04)
5. Family (03:04)
6. The Archer (02:12)
7. Pas De Deux (02:31) (Clemens Leske, piano)
8. Turning Points (01:16)
9. Giselle: Hunt And Peasant′s Dance (Burgmüller, Arr. Gordon) (02:22)
10. Sirhc Nodrog′s Book of Ballet Exercises for the Pianoforte in D, B Minor, C Minor, Bb, F, C, G, E Minor, F# Minor and A (04:52) (Josephine Allan, piano)
11. Madam′s Model Ballet (02:08)
12. Becoming a Dancer (03:05)
13. Free Dance (02:40)
14. Dance of Longing (04:03)
15. Don Qixote: Pas De Deux (Minkus, Arr. Gordon) (02:52)
16. Sonata in D K576: Andante (Mozart) (06:49) (Simon Tedeschi, piano)
17. White Swan Lake (Tchaikovsky) (02:16)
18. Black Swan Lake (Tchaikovsky) (02:09)
19. The Consulate (05:27)
20. Pas De Deux (Reprise) (01:39) (Clemens Leske, piano)
21. Brush Dance “Zhang Ban Qiao” (03:22)
22. Break Up and Reunion (02:55)
23. Village Dance and Finale (03:20)
