汉唐乐府洛神赋--新浪漫南管乐舞剧_音乐专辑
汉唐乐府洛神赋--新浪漫南管乐舞剧
表演者: 汉唐乐府
专辑类型: 专辑
介质: CD
发行时间: 2006
唱片数: 2
出版者: 台湾太古、公共电视台
专辑简介
艺术总监：Lucas Hemleb
编乐/编舞/编剧：陈美好
学术顾问：田青、梁其姿
舞台灯光设计：Lucas Hemleb
服装造型设计：张叔平
◇介绍◇
“洛神赋”是中国文学史上最浪漫动人的诗赋，原名为“感甄赋”，相传是曹植感念甄宓所写，寄托洛神这一女神形象，作为甄宓的化身，来表达她无限的思念与伤逝。
话说三国时代，朝局动荡不安，曹操大军击溃袁绍阵营，初见袁绍次媳甄宓，即为动情。甄宓其人美貌聪慧，倾国倾城，曹操二子曹丕、曹植也爱慕心切，时曹植尚年幼，甄宓又年长他十岁，曹操乃将她许配给有军事长才的曹丕，是为甄妃，此举令曹植怅然失魂。曹丕继承魏王后，兄弟在政治、爱情两道难关，互有争锋，两人心结尤深，曹丕亦听信小人谗言，不容甄妃与曹植常有情感纠葛，下召以毒药赐死甄宓。
曹植得知甄妃死讯，回京朝见兄长，当曹植目视侄子曹睿时，慨然想起甄妃，曹丕见弟痴心苦恋，遂相赠甄妃遗物玉缕金带枕，曹植睹物思人，凄凄泪下。曹植归程，行经洛水河畔，恍惚之间，有感往事铭心，文思泉涌，写下这篇奇情悱恻的“洛神赋”。
【历史背景】：
唐玄宗天宝十四年到宋太祖即位前，大约两百多年间，中国北方长期战乱，人民逐渐避乱到政治、经济较稳定的江南地区。直到晚唐，由於帝王对书画的偏好，设立直属宫廷的画院，吸引流散各地的画家，并成为北宋绘画创作承先啟后的骨乾。画院的建立，使得中国的绘画传统，得以在长期战乱的状况下保存下来，尤其是南唐李璟、李煜二主聚集了许多画史上著名的画家。
在当时，肖像画家常受命创作肖像画性质的作品，除了有情节性的题材之外，五代时各国间更用来刺探情报或进行反间工作。在没有现代摄影技术的古代，一幅默记默画的肖像画，其逼真程度，能令人一眼识出所画何人，可见人物画创作，在五代两宋时期已达纯熟时期。人物画家顾閎中的【韩熙载夜宴图】正是肖像画的代表作之一。
韩熙载为后唐同光年间进士，学问渊博、文采可观，首创香花合艺道；曾辅佐李璟，南唐典章制度多出於其手，却未能名列宰相之位，史书记载与其生活态度豪放不羈有关。李后主听闻韩熙载常夜宴荒纵，很想知道他究竟荒唐到什么地步，又因他是三朝老臣，也不愿公开去查他，於是命画师顾閎中在夜裏到韩府窥视，把夜宴的情形绘製成图。
【关于“韩熙载夜宴图”】
顾閎中的【韩熙载夜宴图】全捲共五段，刻画了四十六个不同人物的形象，以各自独立又互相联繫的情节展开夜宴的内容。包括：听乐、观舞、休息、清吹、散宴，以屏帐作间隔、人物顾盼为联繫，为中国古代美术史、音乐史、舞蹈史，留下直观的形象资料，真实的传达五代后期，上流社会生活环境的侧写，提供关於当时的生活起居，器物制度的重要资料，具有重要的文化价值。
【关于“梨园歌舞”】
本舞作的创作者「汉唐乐府」，以幽静的南管古乐，与曼妙的梨园舞蹈，饰以古朴典雅、如诗如画般的场景，在丰富的视觉与听觉融合下，时而沉吟、清吹、听乐，时而歇息、观舞，最后散宴，充分展现梨园乐舞现代与古典兼具的唯美呈现，是「汉唐乐府」成立二十週年的经典鉅献！
汉唐乐府成立于1983年，由南音（南管）名家陈美娥创办于台北。秉持重建南音古乐于中国音乐史学术定位之宗旨，深入经典追本溯源著述立论，并培训音乐演奏演唱及演艺人才，为日益式微薪传不易的南管界，注入新血活力。以明确的学术目标、深邃的文化精神、民族的音乐特质，古典的艺术内涵、粹练的唱奏演技，造就汉唐乐府沉蕴优雅的清新风格。
1996年首度推出汲取传统南音乐曲与梨园科步精髓改编的古典乐舞--艳歌行，艳惊四座，也奠定了以深邃悠扬的南音乐音与典雅脱俗的梨园舞蹈为基础，在既成的传统架构中注入现代剧场元素的可能，企图以旺盛的创作活力及编排手法，融合传统与当代的文化对话。
二十馀年来汉唐古乐蜚声国际，足迹遍及世界各国高级学府，屡获欧、美、亚地区国际性重要艺术节、大剧院之邀演，颇受佳评。
2000年应邀参加「法国里昂双年舞蹈节」获媒体评选为「最佳舞蹈评论奖」
2003年八月在美国林肯中心户外艺术节的演出，被「纽约时报」艺术休闲版权威舞评家珍妮弗．丹宁（Jennifer Dunning）评选为「全美年度风云榜最佳舞作」的榜眼（榜首为「云门舞集」）。
珍妮弗．丹宁形容：
「我向来避免用 『迷人的魔力』这样的字眼，但有些时候不用这个字，实不足以形容。」
与各国顶尖现代舞团风格相较，汉唐乐府以传统南音古乐及典雅梨园科步，所焠练出的—梨园乐舞，实现了古典与前卫并俱「立足传统、再造传统」的文化理想，成功地塑造具有普世美学价值观的表演艺术新典范。
